Glede na napoved v nedeljo 23. avgusta naj bi Whitneyjev muzej 17. septembra odprl novo razstavo z naslovom Kolektivne akcije : Intervencije umetnika v času sprememb. Namen izložbe je bil zbrati tiskane fotografije, fotografije, plakate in digitalne datoteke, ki so nastale letos kot odgovor na pandemijo COVID-19 in gibanje Black Lives Matter, kot je navedeno v zdaj izbrisanem sporočilu za javnost.
Ko so se novice o razstavi razširile - tudi na družabnih omrežjih - je javnost opozorila, da velik del razstavljene umetnosti ni bil pridobljen le po zelo znižani ceni s prodajo v dobrodelne namene, ampak je bilo dovoljenje mnogih umetnikom ni bilo podeljeno, nekateri so izvedel o Whitneyjevih ciljih v ponedeljek, 24. avgusta.
To je privedlo do naknadnega negodovanja umetnikov in kritikov v ustvarjalnih in medijskih prostorih, zaradi česar je Whitneyjeva začasno odpovedala razstavo do torka, 25. avgusta.
Glej v črni barvi , kolektiv črnih fotografov, ki dvigujejo in vlagajo v črno prepoznavnost, je po navedbah poslanstva, objavljenega na njihovi spletni strani, junija in julija organiziral dvotedensko prodajo, na kateri so številni kreativci in fotografi svoja dela dali na voljo za 100 USD na kos s 100% prihodkov, namenjenih skupnostim črncev. 
Adrienne Raquel's Fit For A King (2018) | Foto kredit: seeinblack.com
V odgovor na negodovanje je kolektiv izdal a izjavo na svojem Twitterju 25. avgusta, v katerem je dejal, da dejanja muzeja Whitney pomenijo nepooblaščeno uporabo del, s katerimi umetniki ne soglašajo in za katere umetniki niso dobili nadomestila.
Tiskovni predstavnik muzeja Whitney je za ESSENCE izjavo izrazil kustos razstave Farris Wahbeh, v katerem je dejal, da je moje iskreno upanje, da sem jih zbral, nadgrajeval zgodovinski zapis o tem, kako umetniki neposredno sodelujejo pri pomembnih vprašanjih svojega časa. V prihodnje bomo preučevali in nadalje preučevali, kako lahko bolje zbiramo in razstavljamo umetniška dela in z njimi povezano gradivo, ki je narejeno in distribuirano po teh kanalih. Razumem, kako imajo projekti v zadnjih nekaj mesecih poseben odmev, in iskreno se želim opravičiti za bolečino, ki jo je razstava povzročila. Nalaganje predvajalnika ...
Wahbeh je v izjavi tudi opozoril, da so pogovori in razprave, ki so prišli z razstave, globoko začutjeni. Opravičujemo se za jezo in frustracije, ki jih je povzročila razstava, in se nato sklicevali na posledično odpoved razstave v muzeju.
V intervjuju za New York Times, ena od umetnic, Dana Scruggs, ki je fotografirala znane osebnosti Diddy in Michaela Coel za ESSENCE, potisnjena nazaj proti Whitneyevemu ravnanju z besedami: Namesto da bi odpovedali, bi nam morali dejansko plačati celotno ceno našega dela in prirediti razstavo, namesto da bi se stisnili pred vsemi, ki jih kličejo.
Tiskovni predstavnik se je pri sklicevanju na ta citat obrnil na muzej Whitney, za ESSENCE pa je povedal, da to vprašanje preučujemo, vendar ga v tej fazi ne moremo komentirati.
Oglejte si to objavo na InstagramuObjava, ki jo je delil Miranda Barnes (@mirandabarnes) 1. julija 2020 ob 16.28 PDT
Nekateri umetniki morda predvidevajo nadaljnje ukrepe muzeja, da bi nadomestili svoje neuspehe v tem incidentu, drugi pa so utrujeni od celotne epizode. Ko pride do komentarja, fotograf Miranda Barnes rekel, da sem duševno prisluškoval vsem. Rekel bom, da želim verjeti, da je imela Whitney, ki temelji na e-pošti, sprva dobre namene za razstavo, vendar je bila od začetka do konca obdelana tako slabo.
Kovie Biakolo ( @koviebiakolo ) je pisatelj, urednik in strokovnjak za multikulturalizem, specializiran za kulturo in identiteto.