2. Tudi najboljši plesalci redko razumejo koreografijo ob prvem poskusu, zato bodite potrpežljivi. Če pa nobeden od vaših plesalcev ne razume vaše kreacije, je morda preveč zapleten in ga bo morda treba prilagoditi.
3. Če ste poskusili, da bi vsi začeli s kolki na desni in tri tedne kasneje vsi še vedno začenjajo na levi, je čas, da spremenite svojo koreografijo in preučite premike teže.
4. Izkoristite glasbo za pogovor s svojimi plesalci. Če glasba znova ponavlja iste besedne zveze, poskusite narediti enake poteze, tako da bodo postale logične za vaše plesalce. Če se bojite, da bi vam bilo dolgčas, potem stvari začinite s koti, rokami, skupinskimi formacijami in potovanji.
5. Poskrbite, da je vaša glasbena izbira lahko dostopna za nakup, cenovno dostopna in je ni mogoče zlahka zamenjati z drugačnim urejanjem. Če ste izbrali kaj takega, kot je Zeina, se zavedajte, da lahko po naključju kupijo eno od stotine različnih različic ali sprememb in potem ne bodo mogli vaditi.
6. Učencem, ki se učijo skupinsko koreografijo, je težko vaditi zunaj pouka, zato jim določite dosegljive domače naloge kot kazalce. Prosite jih, da izvrtajo kombinacije, vadijo roke za roke ali poslušajo njihovo glasbo.
7. Enkrat ali dvakrat vizualno pokažite naslednji odsek koreografije, nato ga zaplešite s svojimi učenci, preden stopite gledat. Ples se mora vsesti v mišični spomin plesalcev in to se ne bo zgodilo, če vas bodo le opazovali od zadaj.
8. Pustite si dovolj časa za poučevanje koreografije in načrtovanje drugih dejavnosti, da jim ne bo dolgčas. Za vsakih 30 sekund koreografije omogočite 20 minut priprave, 20 minut učenja in 20 minut poliranja. Ta čas se močno zmanjša, če je koreografija preprosta, in se razširi tam, kjer je ples težak.
9. Če se učenci zmedejo, kam jih je treba umestiti v posamezen odsek koreografije, na primer, ko se iz kroga premaknejo v dve vrstici in nato parijo, jih spodbudite, naj odložijo lepljive zapiske, da označijo svojo pot po sobi. .
10. Za gladko jadranje in dobro razmerje med izzivi in zadovoljstvom načrtujte koreografijo, ki izvaja poteze ali kombinacije ali oblike, v katere so vaši učenci samozavestni, in jih uporablja na nove in razburljive načine.
11. Ne poskušajte mešati težkih potez s trdimi formacijami. Potovanje z izzivnimi kombinacijami bo preveč zmedeno. Eno ali drugo bo zagotovilo dovolj obresti.
12. Vrtajte premike in kombinacije pred časom. Začnite poučevati ali osvežiti ključne poteze približno šest tednov pred začetkom, ko jih boste uporabili v koreografiji. Nadaljujte s poučevanjem gibov v kombinaciji. Naslednjih nekaj tednov jo uporabljajte kot del ogrevanja in na koncu kombinacijo vrtajte s hitrejšo hitrostjo, kot bo odplesana v izvedbi. To pomeni, da bo kombinacija jasna, jasna in se bo plesalcem počutila počasi in graciozno, ko bo vstopila v koreografijo, ne glede na to, kako hitro se pleše.
| Če želite več informacij o pripravi, načrtovanju, poučevanju in uživanju v tečajih trebušnega plesa, knjigo Sare ShrapnellPoučevanje trebušnega plesaponuja različne informacije, od vznemirljivih iger do zabave učencev do nasvetov o razumevanju individualnih potreb, želja in upanja, ki jih vsak plesalec prinese v razred. |  |
